Fine Art Photography · Luxury Studio
Anticonformiste assumé, l'artiste fait vibrer la couleur jusqu'à l'excès et célèbre, dans un même souffle, la noblesse intemporelle du noir et blanc.
Découvrir ↓« Chaque tirage est une incantation : un dialogue entre le chaos de Lex VI Roots Alive et la géométrie sacrée de Lex IX Prism B&W. L'artiste y capture l'âme des éléments : l'eau scintillant sous les pas pressés, la planche suspendue dans le vide de Lex X Camel, la nuit électrique de Dark New-York.
Ici, le noir & blanc n'est pas l'absence de couleur, mais une explosion de sens. Les éclats de couleur, lorsqu'ils percent, sont des fissures dans le réel : des portails vers l'inconscient collectif. »
La collection éternelle du studio : des tirages uniques ou en éditions de trois, sur papier d'art en coton, signés et certifiés. Chaque œuvre ci-dessous est disponible ; les autres séries se commandent, plus bas.
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Derrière la vitrine de la Série LEX, l'immeuble entier. Ces œuvres ne dorment pas en réserve : elles se commandent, se tirent à l'unité pour votre mur. Parcourez la façade, repérez une fenêtre, demandez la pièce.
Chaque œuvre sur commande fait l'objet d'un devis : format, fini, livraison. Demandez la vôtre.
Importez une photo de votre intérieur, hôtel ou restaurant, choisissez une œuvre de la Série LEX et projetez-la à votre mur. Les tirages LEX s'acquièrent dans les formats galerie ci-dessous ; pour toute autre œuvre ou dimension, recevez un devis personnalisé. Votre photo reste sur votre appareil.
Déplacez l'œuvre sur le mur en la glissant. Le curseur ajuste l'échelle. Simulation locale : votre photo n'est jamais envoyée sur Internet.
L'art n'a pas besoin d'être bruyant pour être inoubliable.
Au-delà de la photographie, StudioCBS.Art façonne des œuvres destinées à traverser le temps. Chaque création est pensée comme une pièce rare, où la lumière, le silence et la précision dialoguent avec l'émotion.
L'approche ne suit ni les tendances ni les conventions. Elle recherche l'équilibre entre la force de la composition et la retenue de l'élégance. Chaque détail est maîtrisé avec une exigence absolue afin que l'œuvre conserve toute sa puissance, aujourd'hui comme dans plusieurs décennies.
Le luxe véritable ne réside pas dans l'excès, mais dans la rareté. Il s'exprime par la discrétion, la qualité des matières, la précision du regard et la capacité à créer des images qui continuent d'habiter celui qui les contemple.
StudioCBS.Art s'adresse aux collectionneurs, aux amateurs d'art et aux esthètes qui privilégient l'authenticité à l'ostentation. Ici, chaque œuvre est conçue comme un patrimoine visuel, une présence silencieuse qui enrichit un espace sans jamais chercher à le dominer.
Plus qu'une signature, StudioCBS.Art est une promesse : celle d'une création intemporelle où l'excellence technique rencontre la sensibilité artistique.
Le véritable prestige ne se revendique pas. Il se reconnaît.
Anticonformiste assumé, l'artiste fait vibrer la couleur jusqu'à l'excès lorsque le monde l'exige, et, dans un même souffle, célèbre la noblesse intemporelle du noir et blanc. Dans ces contrastes habite une esthétique singulière : théâtrale, intense, parfois féerique, toujours habitée.
Autoportraits photographiés par Steven Martens, photographe
Exemples de travail issus de l'atelier : ces études témoignent de la méthode du studio dans l'art du portrait. Certaines peuvent être commandées sur projet : parlons-en.
01 · Le papier. Tout commence par une feuille de coton pur de 315 grammes, un papier si épais qu'il se tient debout. On le sent entre les doigts avant même de voir l'image. C'est un papier baryté : un couchage de sulfate de baryum, le même minéral que les papiers argentiques des maîtres de la photographie, qui donne aux blancs une chaleur laiteuse et aux noirs une profondeur presque tactile.
Sa surface est finement texturée : la lumière ne rebondit pas, elle est absorbée puis rendue, comme sur une toile. Sans azurants optiques, sans acide, sans lignine. Il ne jaunira pas, il ne deviendra pas cassant. C'est la classe de conservation que les musées exigent pour leurs collections. Quand on tient un tirage Studio CBS, on tient d'abord ce papier : l'œuvre commence par la matière. Le grammage dit déjà l'intention : 315 g/m², l'épaisseur d'un carton de correspondance d'autrefois. Ce n'est pas un support, c'est un socle.
02 · L'encre. Sur ce coton, l'image se dépose en encres pigmentaires, faites de pigments minéraux, pas des colorants : là où un colorant teinte le papier, le pigment s'y installe comme une matière. Le processus déroule onze canaux d'encre : les couleurs, bien sûr, mais surtout une échelle de gris complète qui construit les noirs de la Série LEX : des noirs denses qui avalent la lumière, des gris nuancés qui respirent.
Cette alchimie a une promesse : la stabilité. Annoncée pour plusieurs générations derrière une vitre, l'image d'aujourd'hui sera celle que verra votre arrière-petite-fille. Une photographie fine art n'est pas un poster : elle est conçue pour traverser le temps. Et le noir, précisément, est notre signature : sur le coton baryté, un noir pigmentaire dense devient presque une matière physique. C'est pour cela que l'encre compte autant que le papier : sans elle, le pacte avec l'ombre n'est qu'une image.
03 · La main. L'impression ne sort jamais directement d'une machine : elle est calibrée par un atelier de tirage d'art, où un artisan du tirage profile l'image, ajuste la densité, vérifie chaque tirage sous lumière normalisée avant de le valider. Si un tirage ne répond pas à la vision de l'artiste, il est refait. C'est cette main humaine qui fait la différence entre une impression et une œuvre.
La feuille validée est ensuite contre-collée sur une plaque d'aluminium Dibond : le tirage devient un objet rigide, parfaitement plan, au dos noir mat, prêt pour un accrochage flottant. Le tirage ne quitte l'atelier qu'après la signature de l'artiste au dos, sous le certificat. Cette chaîne (atelier, aluminium, signature) est le contrat silencieux qui accompagne chaque pièce de la Série LEX.
04 · Le rituel. Il reste l'emballage, ou plutôt le rite. Chaque tirage voyage dans une boîte noire scellée, portant le sceau du studio. Elle n'est pas conçue pour être ouverte par un livreur pressé : elle s'ouvre en présence de l'acquéreur, lentement, le certificat numéroté glissé à même l'œuvre, la main sur le papier pour la première fois.
Ce moment est la dernière étape de la création. Le tirage n'est pas expédié : il est confié. Un tableau de maître arrive dans une caisse ; un tirage Studio CBS arrive dans une boîte noire qui a voyagé fermée, comme un secret. La première seconde devant l'œuvre ne se vit qu'une fois. Nous la protégeons.
Les archives regroupent les images de travail, les supports d'explication et les expérimentations : la matière avant l'œuvre, le regard en coulisses. Elles ne sont pas en vente : elles racontent.
Comment ces archives existent
Le studio est né sans école, sans maître, sans permission : un génie autodidacte qui a appris la lumière en la regardant, pas en la récitant. Le rituel est immuable : la musique pop pour créer, le silence pour voir. Le premier met le monde en mouvement, le second laisse l'image venir. Entre les deux, une alchimie, au sens propre : la pratique du studio tient autant de la médecine métaphysique que de la photographie, chaque tirage soigne quelque chose d'invisible, répare une fissure entre le réel et ce qui le traverse.
Paris est le terrain. On a comparé ce noir à celui de Pierre Soulages, ce noir-lumière qui n'absorbe pas le regard mais le restitue. Les portraits du studio évoquent le Studio Harcourt : ce clair-obscur frontal où le visage devient théâtre. Et parfois, dans une rue de Paris, une œuvre de Banksy apparaît sur un mur : rappel qu'un artiste peut être n'importe qui, n'importe où, sans jamais montrer son visage. Le studio partage cette foi : l'œuvre parle, le reste se tait.
Tous les arts nourrissent cette pratique : la peinture, le cinéma, la musique, la rue. Ce que vous voyez ci-dessous sont les éclats de ce parcours : images de travail, expérimentations, documents. La matière avant l'œuvre.
Chaque acquisition fait l'objet d'un échange direct avec l'artiste : certificat, livraison et ouverture ritualisée de la boîte scellée.